摄影机的取景器有哪些类型

网上有关“摄影机的取景器有哪些类型”话题很是火热，小编也是针对摄影机的取景器有哪些类型寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

　取景器类型

　1.光学取景器

　光学取景器直接安装在摄影机旁边或上方。取景器本身有一物镜，并应使其尽量靠近摄影机镜头。这种取景器能使摄影者直接观看毛玻璃(或胶片)上的影像，选取拍摄范围、校正影像清晰程度，其缺点就是所见的影像不很明亮。

　2.光学反射取景器

　将透过摄影机主镜头射入的一部分光，反射到取景器内成象，使摄影机的操作者在任何时候都能看到景物的影像。

　3.电子监视取景器

　是用电视摄像管的荧光屏取代反射取景器的观察屏。它一般由一个小型平面管组成，在该管的对角线长度130 毫米或180 毫米的屏幕上能够形成一个清晰明亮的影像。它不仅能显示片门外拍摄的全部影像，而且还能显示出由信号处理装置产生的一个明亮的画格线框，因此能精确地进行构图设计。

　**摄影机上除以上所介绍的装置外，还有调焦装置、调节光圈的曝光控制装置、变焦距的选择和调节装置、尺数(或米数)表、转速表等装置。

　**摄影机虽然型号很多，但就其基本构造而言，不外乎以上介绍种种，大家可根据自身的实际情况，触类旁通，这里不再赘言。

　虽然数字摄影已逐渐取代胶片，但胶片对色彩的掌握能力和对画面细节的刻画仍优于目前所开发出来的任何一款数字摄影机，在预算许可的情况下，以胶片做为前期拍摄仍是最佳选择。譬如说在以胶片摄制时有使用ARRI535摄影机的，它用的是Kodak vision2系列胶片，Carl Zeiss镜头。

　胶片的拍摄制作必须仰赖精良的**胶片摄影机，但摄影机只是控制画面水平的一个因素。画面的好坏还和摄影师的创作功力、胶片的特性、镜头的优劣、后期的水平等等息息相关。现在主流的**摄影机主要有美国的潘那维辛和德国的阿里弗莱克斯两种，(法国的阿通和瑞士的摩维康等等也是非常好的机器但现在不常见了)。好莱坞主要用潘那维辛，欧洲和亚洲的摄影师则习惯用阿里弗莱克斯摄影机。

　世界**工业中使用的35mm**摄影机的主要生产厂家有美国的潘纳维申(Panavision)公司，德国的阿莱(ARRI)集团和法国的阿通(AATON)公司。这三家公司中，阿通公司的35mm摄影机35III型多用于纪录片、专题片、宣传片拍摄，美国影片大多使用潘纳维申摄影机，其系列中最新，最高级的型号为千禧型。潘纳维申摄影机使用其公司自己设计组装的潘纳镜头，其质量极为出色。特别是变型宽银幕镜头，质量极佳。德国阿莱集团现今生产的摄影机中，最新最先进的型号是ARRICAM ST型(见下面附图)。阿莱集团自己不生产镜头，但与蔡司公司合作生产PL卡口的UP系列镜头，成像质量极为出色。而拍**、电视广告使用的胶片则大多都是美国柯达伊斯曼公司的**胶片，感光度从ISO50-800的都有。35mm**使用的胶片规格和照相用135胶片是一样的。当年，莱卡相机的发明者奥斯卡·巴纳克就是直接借用的35mm**胶片。但是现在的35mm**胶片虽然从规格和基本结构上和照相用135底片是一样的外，在处理工艺和具体的性能指标上已经有很大的不同了。

　拍摄技巧之如何使用取景器

　对于拿相机的人而言，眼睛和取景器之间有着十分暧昧的关系，我们通常在98%的情况下将眼睛贴近它们来获取图像;当我们从取景器里进行构图拍摄时，是否根本忽略掉了在取景器中显示的这些数据、符号呢?现在让我们来看看这些小玩意儿到底有什么用处!

　你认识它们吗?

　A选择好你的焦点位置

　B检查取景框里的画面边缘

　C检查主体是否在画面中心位置

　D查看是否需要加减曝光

　E确定你是否需要开启闪光灯

　F查看快门设置是否适合捕捉画面

　G看是否需要用光圈控制景深

　H以拍摄现场光线调整ISO数值

　i在光线变换时注意调整白平衡

　A.如何确定主体?

　错过拍摄时机会让作品不够精彩，但没有任何结果比拍出一张主体模糊的作品更失败!按快门前，请确定你要体现主题的物体是否在对焦点上。如无法精准进行手动对焦，自动对焦是解决问题的简单方法，它不仅能弥补大家视力上的缺陷，还能避免因失误导致的画面模糊;不过相机的自动对焦系统总按机械计算确定将什么物体做焦点中心，如果相机对焦点并不是你所想要的，就需要你手动调整，直到对焦到你想表现的主体为止。

　B.画面边缘上的物体是什么?

　画面边缘的物体是为让画面结构更完整，更能说明主题;一般构图来说，我们会在这个位置摆一些不抢眼、不扰乱主体表现的元素。构图时，别只着眼去除画面中干扰视线的多余部分，找出帮助体现主题，并引导读者视线的`物体;如你热衷拍微距小品，可尝试带入更多周围环境，如水滴、花朵等，这可比孤单的一只昆虫来得生动。

　C.作品主体是否放在视觉中心?

　透过取景器构图，如发现对画面表现很重要的大部分物体处于构图中心，就必须移动拍摄点了!想创作一幅通常意义上的好作品方法是让主体偏离构图中心位置;此方法一般适用于单反上的方形构图，如果你需要拍摄正方形尺寸作品，或计划制作方尺寸画面，抑或眼前景色就适合这样的构图，那么不要犹豫，勇敢地将主体放在画面中间吧!

　D.拍摄景物是否过亮，或者过暗?

　冬天拍雪景，你是否遇过把洁白雪景拍成灰蒙一片的情况?或是拍黄昏时，发现画面跟白天光线一样明亮?这时调整一下曝光补偿，加大几挡曝光，能让相机允许进入更多光线;拍城市夜景时，不想让景物处于黑暗影子下，可对黑暗到明亮部分的过渡地带测光，并减低几挡曝光补偿。

　E.你是否需要进行补光?

　当你想在某个最需要用闪灯时，闪灯却闹脾气地没有弹出，是否是一个遗憾?要用闪灯拍摄时，先在取景器里看看闪灯是否开启，再按动快门;

　我们如何决定是否用闪灯?通常在背景明亮，前景黑暗的大反差环境下拍摄，可开启闪灯调节场景亮度平衡;例如逆光情况下拍树叶，不用闪灯，叶片会较黑，或天空会曝光过度;这时用闪灯小范围补光，会让叶片和天空都能正常曝光;

　另外你可用几个月，甚至几年时间练习在室外用闪灯对人物脸部补光，让被摄者眼睛下方阴影减少;作品亮度过强或过弱时，可调整闪灯功率改变整体效果。

　F.被摄物是否在以高速前进?

　在你想拍一个动作的凝固画面时，没什么比焦点模糊更让人惋惜了!假设你想拍自行车赛，但显示屏只能让你看到一闪而过的虚影，你就必须调整好快门速度，设置在1/500秒以上凝固瞬间动作。

　如果想拍平静如丝绸般的瀑布作品，却总得到十分不自然的水流图，这就告诉你，你要让快门时间变长;拍摄前，将相机安在脚架上，让它支在平稳地方，利用快门线拍摄，避免相机晃动引起画面模糊;最后将快门速度调到1/2秒甚至更长时间拍摄。

　G.主体是否区别于其它元素?

　用取景器拍摄小宝贝在公园玩耍的模样时，四周总有很多游人就那么不凑巧地进入聚焦清晰范围，从一大群人中找一个小孩可不是件容易事!经过这个教训，下次拍摄时可开大光圈，在画面中模糊掉扰乱视线的元素;我们知道，越小的光圈数值，光圈就越大，意味着图像上的清晰范围更小。

　另外，别将光圈调到f1.4以下拍人物，你只会得到一张只有嘴巴，或鼻子清晰的作品;不妨聚焦到人物眼睛处，把光圈调到f2.8拍摄;f3.5的光圈通常适合拍静物，例如美食、花卉等;另一方面，如你不想错过阳光灿烂的风景，你可让光圈维持在f16。

　H.你是否喜欢现在的光线?

　清晨和傍晚的太阳给整个城市带来梦幻的光彩，这时一般不用闪灯，但作品总呈现出灰暗的感觉;这时你可根据现场光线调整相应的ISO数值，例如调高ISO到400，那么画面就更清晰。精确的判断不同场景下的ISO设置数值能够帮助你控制所需要进入镜头的光，如果作品呈现出过亮的效果，那么调低ISO再拍摄一张试试看!

　I.画面的色彩是否是你想要的?

　本应是金色余晖的作品，可自己一拍就成了蓝色，这个问题的主要原因在于相机设置在了自动白平衡，这下该怎么办?我们可反复调整白平衡，直到得到一张色彩最真实的图像。

　如果一直得不到最真实的色彩怎么办?拍摄时，相机一般自动设定在开尔文温度，这个色温会造成色彩偏蓝;我们可将色温设定在5000k或更高，以确保画面的色调更暖。

　索尼A7 II取景器类型是电子取景器。

　索尼微单A7II没有采用前一代的光滑表面，而是采用了喷塑处理的磨砂表面，也很多高端相机一样，质感变强了，但看上去没有上一代那么华丽。而使用磨砂表面的最大好处在于再也不用担心指纹摸得机身油腻腻的。磨砂表面不管怎么摸，都很难留下指纹印。

　索尼微单A7II加入了A7S上首次支持的高比特率XAVC S录制，最高数据流50Mbps，提高了视频画质。另外S-Log2伽马、时间码/用户位、同步录制控制、标记显示/标记设置等专业视频拍摄功能也在A7II上看到。

　A7II上的按键，键程都作了修改，更短的键程按起来清脆很多，直接给人的感受就是操作爽了。不过滚轮改为粗犷的窄滚轮，而且滚轮阻尼较大，拨动起来很生硬，咔咔响，档位倒是很清晰，这需要一些时间去习惯下。

　索尼A7 II支持点测光、中央重点测光和多重测光的测光方式。

　索尼微单A7II的数据接口保护盖采用了纵向打开的方式，分开两个软胶保护盖使用起来更灵活一些。索尼用的是机身直充的方式充电，所以数据接口的使用率还是很高的，软胶保护盖多少让人对耐用性有所担忧。这样设计很可能是机身内部结构的需要，而非索尼自发的设计改进。

　A7II上最大的卖点是5轴防抖功能，这是索尼为新一代全画幅微单相机上搭载的最重要的配置，相信以后也会沿用在其他的A7系列产品上，5轴防抖功能是通过传感器位移来实现机身的防抖。

　根据提供的消息资料，就能了解到索尼A7 II取景器类型是什么。索尼微单A7II内置增强型混合自动对焦系统，保持了117点相位检测自动对焦系统加25点快速智能自动对焦系统的组合方式，对焦速度上则提升了约30%。同时通过优化算法使跟踪对焦的准确度提升了约1.5倍，并且可以在EV -1的低光照环境下准确对焦。在连续自动对焦模式下启用广域对焦，117点相位检测点可以显示并跟踪物体合焦。

① 摄影专业的主干课程

电视摄影 摄影 影视动画 **电视剧、摄影

② 摄影摄像专业都学什么课程

摄影方向的：《摄影基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影》、《商业摄影》、《平面设计》。

摄像方向的：《电视照明》、《电视摄像》、《电视编辑》、《电视音乐音响》、《非线性编辑》、《电视专题创作》、《电视广告创作》。

摄影一词是源于希腊语φ? phos(光线)和 γραφι graphis(绘画、绘图)或γραφ? graphê，两字一起的意思是"以光线绘图"。

摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。

有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

③ 急求,中央戏剧学院摄影系的专业开设课程

看你是什么摄影系了

如果从 北京**学院商业摄影系

中国美术学回院答艺术摄影系

鲁迅美术学院现代摄影系

清华大学中文新闻摄影系 出来。还怕没工作？

如果从破学校出来什么系也是找不到工作的

④ 大学摄影专业 的课程内容包括哪些

摄影构图，摄影用光。摄影史~~~~每个学校的课程都是不一样的，关键在于学校主要的发展方向是什么

⑤ 大学里的摄影专业是学什么

文学常识：即高中课本涵盖的文学诗词等内容

中外摄影史：主要包括摄影的发展，从最初的胶片时代是如何进步到现在的数码时代。

摄影理论：包括摄影的拍摄原理、摄影的分类以及摄影的构成及使用。

画面组合：主要讲述摄影拍摄过程中需要如何匹配画面、如何让画面更美观。

摄影（）作品分析：讲述从专业的角度去分析一副，主要通过用光、构图、影调、景别、主题内涵等角度去分析。

摄影（影视）作品分析：讲述从专业的角度去分析一部影视作品，主要通过**风格、**梗概、中心论点、人物形象、艺术手法等角度去分析。

室内静物拍摄：在专业摄影棚内，通过调节灯光和静物的组合，拍摄出具有艺术美感的摄影作品。

(5)摄影专业开设的课程扩展阅读：

摄影专业开设课程：

主要课程：

美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。

核心课程：

数码摄影实用技艺、数码影像基础、摄影构图、摄影美学、摄影照明、摄影曝光控制、数码图形图像制作；新闻摄影、纪实摄影、风光建筑摄影、民俗艺术摄影、内外景婚纱摄影、商业广告摄影、平面色彩构成、版式设计、世界摄影史、中国摄影史、摄影鉴赏等课程。

⑥ 摄影专业需要学哪些课程

摄影复方向的：《摄影制基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影》、《商业摄影》、《平面设计》。 摄像方向的：《电视照明》、《电视摄像》、《电视编辑》、《电视音乐音响》、《非线性编辑》、《电视专题创作》、《电视广告创作》。 《思想道德修养和法律基础》、《 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想》、《就业指导》等。 公共选修课设立《心理学》、《美学》、《市场营销》等文化素质课程；专业选修课设立《编导基础》、《电视精品赏析》、《摄影精品赏析》等专业相近课程。

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⑦ 摄影摄像专业都学什么课程

（1）摄影方向的：《摄影基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影内》、《商业容摄影》、《平面设计》。

（2）摄像方向的：《电视照明》、《电视摄像》、《电视编辑》、《电视音乐音响》、《非线性编辑》、《电视专题创作》、《电视广告创作》。

⑧ 摄影专业都学些什么

摄影方向的：《摄影基础》、《暗房》、《摄影构图》、《光造型》、《专题摄影》、《商业摄影》、《平面设计》。 摄像方向的：《电视照明》、《电视摄像》、《电视编辑》、《电视音乐音响》、《非线性编辑》、《电视专题创作》、《电视广告创作》。 《思想道德修养和法律基础》、《 *** 思想、 *** 理论和“ *** ”重要思想》、《就业指导》等。 公共选修课设立《心理学》、《美学》、《市场营销》等文化素质课程；专业选修课设立《编导基础》、《电视精品赏析》、《摄影精品赏析》等专业相近课程。

⑨ 有人知道，北京**学院，摄影专业的，课程设置吗

课程设置注重摄影的实用性与时代需求的密切结合，近年来，在原设课的基础上有关详情请见《北京**学院2004年(普高类)本科、高职招生简章》、《北京**

⑩ 大学选修摄影专业需要什么条件

是可以选修的，前提是你的学校有摄影类专业。

大学时学校多是大二开始有选修课程，每个学生都可以任选你想要选修的学院的课程，只要你是在校大学生即可。一门课程为1~3个学分，学期末修完考试合格即可。

另一种就是副辅修，一般是大一下学期就开始报名，这个需要到摄影专业的所在学院的教务处去问寻老师副辅修的具体上课时间和收费情况。这是修到大四的，在毕业时一般是在你的毕业证上写有你曾在本校修读过摄影专业然后盖章，不另开学位证的。

摄影类专业解读

专业方向：

**电视剧摄影、电视摄影、摄影

专业简介：

摄影专业要求系统掌握本专业的基础理论知识，具备从事商业摄影的专业技能，而且有一定的高级技术操作能力的专门人才。毕业之后可以从事企事业单位摄影、产品摄影、商业活动摄影以及商品宣传与展览策划等方面的专业工作，从事各级各类学校的教学与研究工作以及新闻出版单位的相关工作，新闻摄影专业为新闻媒体、**、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门培养从事摄影艺术创作以及教学研究工作的专门人才。

本专业以培养具有扎实的摄影实践技能和良好理论基础，熟练掌握现代影像表达语言和传播方式，并具备一定管理能力的，能在各级机关、事业单位、以及新闻、出版和广告行业从事摄影宣传、新闻报道和商业摄影等方面工作的德智体全面发展的高级复合型人才为目标。

要学习艺术学、文学、美学、**、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到**摄影、电视摄像、广告制作等方面的基本训练，掌握**摄影、电视摄像、广告摄影和摄影创作的基本能力。

主干课程：

美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等

就业分析：

**电视剧摄影方向面向**制片厂、电视台、电视剧制作公司、广告公司及影视科研机构、大专院校影视专业等部门，培养具有广博的科学文化知识，熟练掌握影视摄影艺术与技术基本理论和操作技能的**摄影师、电视剧摄影师以及从事纪录片、专题片等电视节目摄影、广告摄影、平面设计等方面工作的高级摄影专业人才。

摄影方向是培养摄影师及平面设计师的专业方向，根据摄影未来发展的需要，培养具备摄影艺术与技术基本理论与操作技能，有广博的科学文化知识，能够在本专业领域内从事平面媒体摄影、广告摄影、网络媒体摄影、国家 *** 部门宣传、企事业单位媒体宣传的、具备较强画面意识、审美意识和较强动手能力的高层次专门的摄影人才。

电视摄影方向面向电视台、电视广告制作中心、电视昔像出版部门、电视研究机构和影视制作公司，培养从事电视新闻摄影、纪录片摄影、电视广告摄影、体育转播摄影及其它各类电视节目的策划、编导、摄影与剞作等工作的复合型高级专门人才。

二、招收摄影类专业的学校

文化课成绩要求在500分以上的学校：

中国传媒大学

文化课成绩要求在400分以上的学校：

南京师范大学、天津理工大学、上海师范大学、北京服装学院、新疆艺术学院、北京**学院、复旦大学上海视觉艺术学院、中国美术学院、浙江传媒学院、哈尔滨师范大学、西安美术学院、鲁迅美术学院、哈尔滨学院、广州美术学院、重庆工商大学等

文化课成绩要求在300分以上的学校：

山东师范大学、西安外国语大学、云南艺术学院文华学院、中国传媒大学南广分院、吉林艺术学院、辽宁大学、西安理工大学、贵州师范大学、山东工艺美术学院、中原工学院等

三、摄影类专业考试类型

笔试类：

电视节目分析、石膏素描、命题绘画

面试类：

自我介绍、摄影美术作品分析、才艺展示、回答考官提问

关于“摄影机的取景器有哪些类型”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！